TĄ PAT AKIMIRKĄ kai tik jis pamatė vargonus, Wolfgangas Amadeus Mozartas žinojo, ką su jais daryti. Šešerių metų amžiaus, jau būdamas klavyro vunderkindu, jis pirmą kartą susidūrė su pedalais Austrijos bažnyčioje. Po kelių akimirkų jis jau akomponavo mišioms ir laisvai improvizavo. Kitais, 1763 m., Heidelbergo pareigūną taip nustebino jo vargonų grojimas, kad jis bažnyčiai iškalė plokštelę, skirtą berniuko vizitui pažymėti. Pirmąją savo simfoniją Mocartas sukūrė aštuonerių. Jo tėvas rašė, kad „kiekvieną dieną Dievas daro naujus stebuklus per šį vaiką“.
Jaunatviškas pažadas dažnai nunyksta. Su Mozartu buvo atvirkščiai: jo ankstyvumas tik užsiminė apie būsimus stebuklus. Per jį klasikinė muzika galėjo rasti idealiausią išraišką. Kaip rašo Janas Swaffordas savo išskirtinėje biografijoje, Mozarto kompozicijos parodė „savotišką pastangų tobulumą, taip lengvai dėvimą, kad, atrodo, beveik kompozicijos pačios rašėsi“. Mozartas parengė projektą greitai, dažnai nereikėjo jo taisyti. Jis „galėjo skleisti malonumą tonomis“. Savo laiko žmogus, o ne reakcingas, kaip Bachas, ar revoliucionierius, kaip Bethovenas, Mozartas lygiai taip pat laivai kūrė koncertų salonui ar operos scenai. Ponas Swaffordas vengia mitų apie kankinamą genijų. Jis tvirtina, kad Mozartas „iš esmės buvo laimingas žmogus“. Nepaisant natūralių gabumų, jis nenumaldomai dirbo, kad įvaldytų savo meną. Jis mėgavosi patenkinta ir mylinčia santuoka ir mikliai paliko jo klastingą tėvą, kuris įsikibo į Mozarto kailį, bet piktinosi jo sėkme. Keliaudamas iš Zalcburgo į Vieną, jis išliko vaikiškas ir nepadorus, pritvirtintas prie dugno. Ponas Swaffordas apibūdina „nepaaiškinamą gamtos jėgą, galinčią pakilti nuo šviežios improvizacijos klavyre iki miaukimo, kaip katė ir šuolių per baldus“.
Jis yra daugelio biografijų objektas, tačiau pirmaujanti, Hermanno Aberto, yra 100 metų ir 1600 puslapių. Ponas Swaffordas, pats kompozitorius ir Bostono simfoninio orkestro programos autorius, siūlo atnaujintą, prieinamą ir autoritetingą gyvenimo aprašymą, gražiai parašytą, kupiną nuovokių kritinių sprendimų ir ryškių kūrinių užrašų. „Figaro vedybų“ uvertiūra yra visa „greitesnio sidabro šviesumas“ ir „nenustygstanti energija“; fortepijoninis trio B-dur mažoras turi „tik galantiško brangumo atspalvį“. „Eine kleine Nachtmusik“ yra „kristalinis tobulumas“.
Autorius teigia, kad Mozarto kelias su melodija ir žvilgsniu į žmogaus prigimtį - jo laiškai atskleidžia beveik dikensietišką sugebėjimą nupiešti personažą - kartu pakelti operą iš lengvos pramogos į rimtą terpę. „Jo sąmojingumas, jo dažnai apgaulingas žmonių tikrinimas, susižavėjimas meile ir meilės siautuliu - visa tai pavertė jį pilnaverčiu kompozitoriumi“, - mano S. Swaffordas. Kai jo veikėjai sukiojosi scenoje, pasiklydę žmonių komedijoje, Mozartas jiems suteikė dieviškų arijų.
Jo laikais juo žavėtasi, bet jis nebuvo dievinamas. Dauguma jo muzikos laikėsi įprastų struktūrų, tačiau ėjo virš vidutinio klausytojo galvos. Pasak legendos, jo svarbiausias mecenatas imperatorius Juozapas II į vieną spektaklį reagavo kritikuodamas: „Per gražu mūsų ausims, mano brangusis Mozartai, ir baisiai daug natų!“ Neieškantis žodžio kišenėje ir visuomet juokaujantis Mozartas tariamai atsakė: "Lygiai tiek, kiek reikia, jūsų didenybe!"" [1]
1. "Too beautiful; Lives of the composers." The Economist, 28 Nov. 2020, p. 77(US)
Komentarų nėra:
Rašyti komentarą