„Kas yra Arvo Pärtas? Muzikos mistikas? Atsiskyrėlis vienišius? Išblėsusio „Naujojo paprastumo“ pradininkas? Neotonališkas minimalistas? Religinis išpažintinės muzikos kompozitorius? Tikriausiai po truputį visų šių. Ilgą laiką jis buvo autsaideris, nepriklausantis jokiai kategorijai, ir, priklausomai nuo požiūrio, jam buvo priskirtas arba niekieno, arba slapto uosto vaidmuo. Vokietijoje dešimtmečius jį smerkė Darmštato nuomonės kartelis ir jo įpėdiniai, o anglosaksų kultūros sferoje, kur žmonės pragmatiškiau mąsto apie estetiką, jo kompaktinės plokštelės buvo parduodamos puikiai. Sovietų Estijoje jis buvo daugiausia laikomas atokiau nuo muzikinio gyvenimo kaip labai įtartinas individualistas, o informuotuose sluoksniuose buvo laikomas opozicijos fantomu.
1980 m. Pärtas su šeima persikėlė į Vakarus, ir dabar prasidėjo jo lėta transformacija iš autsaiderio į sėkmingą kompozitorių. Tai gali stebinti, atsižvelgiant į jo intravertišką, religingai pagrįstą muziką, kurios tonas – nuolankus. Tačiau būtent tai ir buvo jo sėkmės paslaptis: švelni, iš vidaus kylanti įtikinėjimo galia, kuri kulminuoja neabejotinu asmeniniu stiliumi. Nuo to laiko dvasia pasikeitė. Postmodernizmo įvairovėje Pärto muzika dabar randa savo neginčijamą vietą.
Estijoje, kur jis grįžo 2008 m., jis susikūrė sau nemažą gyvenimą. Šiandien jis gali skinti savo daugiau nei šešiasdešimties metų kompozitoriaus darbo vaisius. Viešumo vengiantis Pärtas, kuris visada pasirodo su vienuolišku kuklumu, tapo dažniausiai pasaulyje atliekamu šiuolaikinės muzikos kompozitoriumi, lygiaverčiu kino kompozitoriui Johnui Williamsui.
Savo tėvynėje Estijoje jis švenčiamas kaip muzikos princas; jo muzika turi nacionalinio lobio, subsidijuojamo kultūros turto, skirto skleisti Estijos, kaip kultūros tautos, šlovę platesniame pasaulyje, statusą. Taigi dvasinis asketas tampa atstovu, labai efektyviu savęs reklamuotoju. Laulasmaoje, Į pietus nuo sostinės Talino, šviesiuose pušynuose, stovi Arvo Perto centras su moderniausia įranga, įskaitant archyvą, tyrimų centrą, koncertų salę ir privačią rezidenciją. Tai nacionalinės reikšmės kultūros centras.
Pärtas, kuris būdamas penkerių metų pirmą kartą patyrė Vermachto invaziją, namuose išmoko groti pianinu, mokykloje – obojumi ir būgnais, o vėliau grojo būgnais sovietiniame kariniame orkestre. Talino konservatorijoje jo kompozicijos mokytojas Heino Elleris supažindino jį su Palestrina, ikirevoliuciniais rusų kompozitoriais, ir dvylikos tonų technika – pastarajame buvo naudojami kontrabandiniai Ernsto Kreneko ir Herberto Eimerto vadovėliai.
Pirmieji bandymai kurti dvylikos tonų techniką apie 1960 m. ir su kūriniu „Perpetuum mobile“, kurio premjera įvyko 1963 m. „Varšuvos rudens“ festivalyje ir kuris buvo skirtas Luigi Nono, jis sukėlė partijos įtarimą. Jis visiškai prarado partijos palankumą 1968 m. su kantata „Credo“. Nors publika ją gyrė, jo premjera Taline, diriguojant Neeme Järvi, krikščioniškas išpažinimas ir brutalūs išpuoliai pelnė Pärtui iškvietimą į apklausą.
Tai taip pat žymėjo jo pirmojo meninio etapo pabaigą. Per ilgus apmąstymų ir eksperimentų metus susiformavo jo „Tintinnabuli stilius“, kilęs iš lotyniško žodžio, reiškiančio mažus varpelius. Jis tapo jo vizitine kortele. Pagrindiniai jo elementai yra gama ir triada, kurios integruotos į „labai formalizuotą kompozicinę sistemą“ (Pärtas). Tai dažnai suteikia kūriniams šiek tiek ritualinį pobūdį, kviečiantį medituoti, ypač visur esančio subtiliai mirgančio religinio fono kontekste. Tarp pirmųjų, kurie atpažino šių garsų ir jų idėjų patrauklumą, buvo smuikininkas Gidonas Kremeris ir kompaktinių diskų prodiuseris Manfredas Eicheris. 1984 m. ECM išleistas albumas „Tabula Rasa“, kuriame kartu su Kremeriu taip pat bendradarbiavo Keithas Jarrettas, yra ilgai parduodamas albumas, turintis kultinį statusą.
Ortodoksų tikėjimą išpažįstantis Pärtas per daugelį metų tapo religiniu muzikos ambasadoriumi ir buvo apipiltas daugybe apdovanojimų. ir garbės vardų, ypač iš religinių institucijų. Jo kūriniai buvo atlikti Vatikane, kur jis gavo Josepho Ratzingerio premiją, arba, kaip religijų susitaikymo ženklas, religinių garbingų asmenų akivaizdoje Stambule. Roberto Wilsono 2015 m. Taline pastatytas muzikinis teatro spektaklis apie žmogaus nuopuolį „Adomo pasijos“ atlikimas buvo puikus dviejų lėtėjimo meistrų bendradarbiavimas, pasižymintis šviesaus grožio garsais ir vaizdais („Frankfurter Allgemeine Zeitung“, 2015 m. gegužės 18 d.).
Šiuo metu Partas vėl yra tarptautinių koncertų kalendorių viršūnėje. Jo tėvynėje vyksta Parto festivalis. Jis groja, o dirigentas Paavo Järvi ką tik išleido kompaktinį albumą su Estijos festivalio orkestru („Alpha Records“), kuriame skamba Tai ne tik nesenstantys hitai, tokie kaip „Credo“ ir „Fratres“, bet ir naujausia jo kompozicija – tiesiog vaikiška „Estonian Lullaby“. Didelė garbė kompozitoriui, kuriam sukanka devyniasdešimt.” [1]
1. Wenn Demut zum Werbeträger wird: Aus dem Widerstand zur Marktführerschaft: Arvo Pärt, der am meisten gespielte lebende Komponist der Welt, wird neunzig Jahre alt. Frankfurter Allgemeine Zeitung; Frankfurt. 11 Sep 2025: 9. MAX NYFFELER
Komentarų nėra:
Rašyti komentarą